Ένα από τα σπουδαία πράγματα για την τέχνη είναι ότι είναι πάντα ανοιχτό στην ερμηνεία. Μπορείτε να κοιτάξετε ξανά τον αγαπημένο σας πίνακα ξανά και ξανά και να ανακαλύψετε ένα νέο κρυπτικό σύμβολο ή κρυφή λεπτομέρεια.
Μερικοί από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες στον κόσμο έθεσαν σκόπιμα μυστικά μηνύματα στους πίνακες τους, είτε πρόκειται να ανατρέψουν την εξουσία, να αμφισβητήσουν το κοινό ή να αποκαλύψουν κάτι για τον εαυτό τους. Εκατοντάδες χρόνια αργότερα, χάρη στις εξελίξεις στην τεχνολογία, πολλά από αυτά τα μυστικά μηνύματα ανακαλύπτονται για πρώτη φορά. Διαβάστε λοιπόν για να μάθετε 25 συναρπαστικά μυστικά κρυμμένα στα πιο διάσημα έργα τέχνης.
1 «Ο τελευταίος δείπνος»
Alamy
Εάν έχετε διαβάσει Και Μπράουν Ο κώδικας Da Vinci , γνωρίζετε ότι αυτή η τοιχογραφία στα τέλη του 15ου αιώνα από Λεονάρντο Ντα Βίντσι υπήρξε αντικείμενο πολλών κερδοσκοπιών.
Ο Μπράουν πρότεινε ότι ο μαθητής στα δεξιά του Ιησού είναι στην πραγματικότητα η Μαρία Μαγδαληνή μεταμφιεσμένη ως ο Απόστολος Ιωάννης. Προτείνει επίσης ότι το σχήμα «V» που σχηματίζεται μεταξύ του Ιησού και του «John» αντιπροσωπεύει μια γυναικεία μήτρα, πράγμα που σημαίνει ότι ο Ιησούς και η Μαρία Μαγδαληνή είχαν ένα παιδί μαζί.
Ιστορικοί τέχνης , ωστόσο, είναι δύσπιστοι. Πολλοί υποδηλώνουν ότι η εμφάνιση του Τζον είναι θηλυκή απλώς και μόνο επειδή απεικονίζεται συχνά. Εμπειρογνώμονας Μάριο Ταντέι είπε Artnet.com: «Ο Λεονάρντο έπρεπε να αντιγράψει τα τελευταία δείπνα μπροστά του και ο Τζον μοιάζει με γυναίκα».
Αλλά ένα πολύ πιο συναρπαστικό μυστικό μήνυμα ανακαλύφθηκε από τον Ιταλό τεχνικό υπολογιστών Giovanni Maria Pala. Ισχυρίζεται ότι ο Ντα Βίντσι έκρυψε μουσικές νότες στο «The Last Supper» που, όταν διαβαστούν από αριστερά προς τα δεξιά, αντιστοιχούν σε ύμνο 40 δευτερολέπτων που ακούγεται σαν ρεκόμ.
2 «Η Δημιουργία του Αδάμ»
Alamy
Η «Δημιουργία του Αδάμ» είναι ίσως το πιο διάσημο από τα εννέα βιβλικά πάνελ Μιχαήλ Άγγελος ζωγραφισμένα στην οροφή του παρεκκλησιού Sistine. Αλλά ξέρατε ότι η σκηνή περιείχε έναν κρυφό ανθρώπινο εγκέφαλο;
Αποδεικνύεται ότι ο Μιχαήλ Άγγελος ήταν ειδικός στην ανθρώπινη ανατομία. Στα 17 του, είχε μια κάπως τρομερή δουλειά να αποσπάσει πτώματα από το νεκροταφείο της εκκλησίας. Σύμφωνα με ειδικούς της νευροανατομίας Ίαν Σουκ | και Ραφαέλ Ταμάργκο , ο ζωγράφος τοποθέτησε μερικές προσεκτικά κρυμμένες εικόνες ορισμένων μερών του σώματος στην οροφή του παρεκκλησιού Sistine. Και αν κοιτάξετε το περίβλημα που περιβάλλει τον Θεό στο «Η Δημιουργία του Αδάμ», θα διαπιστώσετε ότι δημιουργεί μια ανατομική απεικόνιση του ανθρώπινου εγκεφάλου.
Ο Σουκ και ο Ταμάργκο πιστεύουν ότι ο Μιχαήλ Άγγελος προοριζόταν για τον εγκέφαλο να αντιπροσωπεύει την ιδέα ότι ο Θεός προσδίδει στον Αδάμ όχι μόνο ζωή, αλλά και ανθρώπινη γνώση.
3 «Ο διαχωρισμός του φωτός από το σκοτάδι»
Alamy
Το «The Creation of Adam» δεν ήταν το μόνο πάνελ στο παρεκκλήσι Sistine στο οποίο ο Μιχαήλ Άγγελος έκρυβε ανατομικές εικόνες. Σύμφωνα με τον Suk και τον Tamargo, στο «Separation of Light from Darkness», μπορείτε να βρείτε μια απεικόνιση του ανθρώπινου νωτιαίου μυελού και του εγκεφαλικού στελέχους στο κέντρο του θώρακα του Θεού που οδηγεί στο λαιμό του.
4 'Café Terrace τη νύχτα'
Alamy
Με την πρώτη ματιά, Ο Βίνσεντ βαν Γκογκ Η ελαιογραφία του 1888 μοιάζει ακριβώς με αυτό που περιγράφει ο τίτλος: μια γραφική βεράντα καφέ σε μια πολύχρωμη γαλλική πόλη. Όμως, το 2015, ειδικός του Βαν Γκογκ Τζάρεντ Μπάξτερ πρότεινε τη θεωρία ότι ο πίνακας είναι στην πραγματικότητα η εκδοχή του καλλιτέχνη «The Last Supper».
Μια στενή μελέτη δείχνει μια κεντρική φιγούρα με μακριά μαλλιά που περιβάλλεται από 12 άτομα, ένα από τα οποία φαίνεται να γλιστράει στις σκιές όπως ο Ιούδας. Υπάρχουν, επίσης, που φαίνεται να είναι κρυμμένοι σταυροί σε ολόκληρο τον πίνακα, συμπεριλαμβανομένου ενός πάνω από την κεντρική φιγούρα του Ιησού.
5 «Ο Προφήτης Ζαχαρίας»
Alamy
Μερικά από τα έργα του Μιχαήλ Άγγελου στο παρεκκλήσι Sistine μπορεί να έχουν κάποια αρκετά αναιδή κρυμμένα μυστικά. «Ο Προφήτης Ζαχαρίας», για παράδειγμα, μοιάζει με τοιχογραφία του ομώνυμου προφήτη που διαβάζει ένα βιβλίο, ενώ δύο χερουβείμ ματιά στον ώμο του.
Αλλά, αν κοιτάξετε προσεκτικά, φαίνεται σαν ένας από τους αγγέλους να «γυρίζει το σύκο», δηλαδή όταν κάποιος βάζει τον αντίχειρά του μεταξύ των μεσαίων και των δεικτών τους. Βασικά, είναι η παλαιότερη έκδοση του μεσαίου δακτύλου.
Ραββίνος Μπέντζαμιν Μπλεχ του Πανεπιστημίου Yeshiva είπε Ειδήσεις ABC: 'Ίσως αυτό είναι το κλειδί για την κατανόηση του θάρρους του Μιχαήλ Άγγελου, των αληθινών συναισθημάτων του Μιχαήλ Άγγελου για τον Πάπα και του γεγονότος ότι ο Μιχαήλ Άγγελος δεν δίστασε να μας παρουσιάσει μηνύματα που μπορεί να ήταν προσβλητικά.'
6 «Μόνα Λίζα»
Alamy
Το αριστούργημα του Ντα Βίντσι του 15ου αιώνα είναι ένα από τα πιο αναγνωρίσιμα έργα τέχνης στον κόσμο, αλλά υπάρχουν περισσότερα να δείτε εδώ από αυτό το περίφημο μισό χαμόγελο.
Πρώτον, υπάρχει κάποια εικασία ότι είναι έγκυος, Δεδομένου του τρόπου με τον οποίο τα χέρια της τοποθετούνται πάνω από την κοιλιά της και το πέπλο γύρω από τους ώμους της, το οποίο φορούσαν συχνά οι έγκυες γυναίκες κατά τη διάρκεια της Ιταλικής Αναγέννησης.
Αλλά τα νεότερα ευρήματα είναι στα μάτια της. Το 2011, Ιταλός ερευνητής Σίλβανο Βιντσέτι ισχυρίστηκε ότι βρήκε γράμματα και αριθμούς ζωγραφισμένους μικροσκοπικά. Είπε στο Associated Press ότι το «L» πάνω από το δεξί της μάτι πιθανότατα σημαίνει το όνομα του καλλιτέχνη.
Αλλά οι έννοιες του γράμματος «S» που βλέπει στο αριστερό της μάτι και ο αριθμός «72» κάτω από την τοξωτή γέφυρα στο φόντο είναι λιγότερο σαφείς. Ο Vinceti πιστεύει ότι το «S» μπορεί να αναφέρεται σε μια γυναίκα της δυναστείας Sforza που κυβέρνησε το Μιλάνο, που σημαίνει ότι η γυναίκα στον πίνακα μπορεί να μην είναι Λίζα Γκεραρντίνι, όπως πιστεύεται εδώ και πολύ καιρό. Όσον αφορά το '72, ο Vinceti υποστηρίζει ότι θα μπορούσε να οφείλεται στη σημασία των αριθμών τόσο στον Χριστιανισμό όσο και στον Ιουδαϊσμό. Για παράδειγμα, το «7» αναφέρεται στη δημιουργία του κόσμου και ο αριθμός «2» θα μπορούσε να αναφέρεται στη διττότητα ανδρών και γυναικών.
7 «Το πορτρέτο της Αρνολφίνι»
Όταν κοιτάζετε για πρώτη φορά Ο Jan van Eyck's 1434 ελαιογραφία, φαίνεται απλώς να απεικονίζει τον έμπορο Giovanni από τον Nicolao Arnolfini και η γυναίκα του.
Αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά τον καθρέφτη στο κέντρο του δωματίου, θα δείτε ότι υπάρχουν δύο φιγούρες που εισέρχονται στο δωμάτιο. Πιστεύεται ευρέως ότι ένα από αυτά προορίζεται να είναι ο ίδιος ο Van Eyck. Θα παρατηρήσετε επίσης ότι υπάρχει μια λατινική επιγραφή σε πολύ περίπλοκο γράψιμο στον τοίχο πάνω από τον καθρέφτη, που μεταφράζεται σε «Ο Jan van Eyck ήταν εδώ. 1434. '
κρίκετ που σημαίνει στην πνευματικότητα
8 «Οι πρεσβευτές»
Alamy
Hans Holbeinthe Younger Η ζωγραφική του 1533, «Οι πρεσβευτές», διαθέτει μια εντυπωσιακή ψευδαίσθηση στη βάση της. Αν κοιτάξετε το μονόπλευρη εικόνα στο κάτω μέρος του πίνακα από δεξιά προς τα αριστερά, φαίνεται να είναι ένα αναμορφικό κρανίο. Οι μελετητές πιστεύουν ότι προορίζεται να είναι μια υπενθύμιση ότι ο θάνατος είναι πάντα κοντά.
9 «Ο παλιός κιθαρίστας»
Alamy
Πάμπλο Πικάσο στοιχειώνοντας τις αρχές της δεκαετίας του 1900, μια απεικόνιση ενός ηλικιωμένου άνδρα που λικνίζει μια κιθάρα είναι ένα από τα πιο σεβαστά έργα της Blue Period του.
Ωστόσο, το 1998, οι ερευνητές χρησιμοποίησαν μια υπέρυθρη κάμερα και ανακάλυψαν ότι υπάρχει άλλος πίνακας κάτω από αυτό, το οποίο χαρακτηρίζει μια γυναίκα. Τώρα που το χρώμα εξασθενεί, γίνεται πιο εύκολο να βλέπεις το πρόσωπο της γυναίκας πάνω από το λαιμό του γέρου.
10 «Κυρία Χ»
Alamy
Το 1884, John Singer Sargent ζωγράφισε ένα πορτρέτο πλούσιου Παρισιού σοσιαλιστή Virginie Amélie Avegno Gautreau. Αρχικά απεικόνιζε το κόσμημα του λουριού της που γλίστρησε από τον ώμο της, αλλά το έργο τέχνης σκανδαλωμένη κοινωνία ανώτερης τάξης. Ο Σάρεντ έπρεπε να ξαναβάψει τους ιμάντες, να μετονομάσει τον πίνακα για να μεταμφιέσει το όνομα του θέματος και να μετακομίσει στο Λονδίνο για να αποφύγει περαιτέρω αμηχανία.
11 «Άποψη του Σβέβινγκεν Σάντς»
Alamy
Εάν επισκεφθήκατε Hendrick van Anthonissen's «Η θέα του Σβέβενινγκ Σάντς» στο Μουσείο Fitzwilliam στο Κέιμπριτζ της Αγγλίας μεταξύ 1873 και 2014, δεν θα είχατε δει αυτή τη γιγαντιαία φάλαινα.
Αυτό συμβαίνει επειδή χρειάστηκαν 140 χρόνια για να παρατηρήσει κάποιος ότι στο έργο τέχνης, μια ομάδα ανθρώπων συγκεντρώνονται σε ένα σύμπλεγμα για να μην κοιτάξουν τίποτα. Όταν το συντηρητικό Σαν Κουάνγκ αφαίρεσε ένα παλτό από κίτρινο βερνίκι ενώ αποκαθιστούσε το τοπίο του 1641, αποκάλυψε μια φάλαινα στην παραλία και έλυσε το μυστήριο.
12 «Άνοιξη»
Alamy
Το συγκεκριμένο νόημα πίσω Σάντρο Μποτιτσέλι αμφισβητείται το αριστούργημα. Αλλά είναι ευρέως αποδεκτό ότι σε κάποιο επίπεδο, το έργο τέχνης είναι ένας εορτασμός της άνοιξης και της γονιμότητας που φέρνει η εποχή.
Ο πίνακας έχει μυστικές απολαύσεις για τους λάτρεις της κηπουρικής. Οι βοτανολόγοι έχουν εντοπίσει τουλάχιστον 200 διαφορετικά είδη φυτών στο «Primavera» που αποδίδονται με συγκεκριμένη λεπτομέρεια.
13 «Ολλανδικές Παροιμίες»
Alamy
Αυτή η ελαιογραφία του 1559 από Pieter Bruegel ο Πρεσβύτερος - που είναι επίσης γνωστό ως 'The Blue Cloak' ή 'The Topsy Turvy World' - έχει Τουλάχιστον 112 αναγνωρίσιμες παροιμίες ενήργησαν μέσα σε αυτήν . Μερικά από αυτά είναι ιδιώματα που εξακολουθούμε να χρησιμοποιούμε, όπως «κολύμπι ενάντια στην παλίρροια», «χτυπώντας το κεφάλι κάποιου σε έναν τοίχο από τούβλα» (που κυκλώνεται πάνω) και «οπλισμένο στα δόντια». Προσπαθήστε να δείτε πόσα μπορείτε να ονομάσετε και να προσπαθήσετε να μην παραπλανηθείτε.
14 «Βάκχος»
Alamy
Μιχαήλ Άγγελος Μερίσι στο Caravaggio's 1595 Η ζωγραφική «Bacchus» είναι ένα από τα πιο αναγνωρισμένα έργα του.
Δεν φαίνεται να είναι πολύ κρυμμένο, αλλά χάρη στη σύγχρονη τεχνολογία που ονομάζεται ανακλαστικογραφία, Οι ειδικοί τέχνης το 2009 κατάφεραν να ανακαλύψουν ότι η εικόνα ενός άνδρα είναι στην πραγματικότητα κρυμμένη στην καράφα του κρασιού κάτω αριστερά. Και μπορεί να είναι ο ίδιος ο Ντα Καραβάτζιο. «Ο Caravaggio ζωγράφισε ένα άτομο σε όρθια θέση, με ένα χέρι που απλώνεται προς ένα καμβά σε καβαλέτο. Φαίνεται να είναι πορτρέτο του εαυτού του ενώ ζωγράφιζε, 'ειδικός Μίνα Γρηγόρη είπε Ο Τηλεγράφος .
15 «Το μάθημα της μουσικής»
Alamy
Alamy
Πολύ απο Γιόχαν Βερμέερ η δουλειά γεμίζει με μυστικά σύμβολα της σεξουαλικότητας. Για παράδειγμα, στο «Μάθημα μουσικής», φαίνεται ότι η γυναίκα στον πίνακα κοιτάζει τα κλειδιά ενός παρθένου, ενός οργάνου που σχετίζεται με τη γυναικεία αγνότητα. Αλλά στην πραγματικότητα κοιτάζει μακριά από αυτό για να συναντήσει το βλέμμα του εκπαιδευτή της, όπως μπορείτε δείτε στον καθρέφτη πάνω της. Το κρασί στο τραπέζι είναι επίσης αφροδισιακό και το έγχορδο όργανο στο πάτωμα μπορεί να θεωρηθεί ως φαλλικό σύμβολο.
16 «Ο Δαβίδ και ο Γολιάθ»
Alamy
Αυτό το πάνελ στο παρεκκλήσι Sistine δείχνει τον Ντέιβιντ να νικήσει τον γίγαντα Γολιάθ. Αλλά ο Michaelangelo πρόσθεσε κάτι αρκετά δροσερό σε αυτή τη συγκεκριμένη σκηνή: η στάση του David έχει σκόπιμα τη μορφή του εβραϊκού γράμματος 'gimel.' Αυτή η επιστολή τείνει να αναφέρεται σε ανταμοιβή και τιμωρία, η οποία είναι ιδανική για τη βιβλική ιστορία αουτσάιντερ.
17 «Madonna με τον Saint Giovannino»
Ιταλός αναγεννησιακός ζωγράφος Το Domenico Ghirlandaio's Η δουλειά «Madonna with Saint Giovannino» παίρνει πολλή προσοχή για το περίεργο στοιχείο που αιωρείται πίσω από το κεφάλι της Madonna. Μερικοί το πιστεύουν μοιάζει με UFO , που θα μπορούσε να είναι μια ένδειξη των πρώτων εξωγήινων θεάσεων που χρονολογούνται από τον 15ο αιώνα.
Άλλοι πιστεύουν ότι το αντικείμενο είναι μια αναπαράσταση του κειμένου του Ευαγγελίου του Λουκά: «Οι βοσκοί που μένουν στο χωράφι παρακολουθούν το κοπάδι τους τη νύχτα. Και λοιπόν, ένας άγγελος του Κυρίου ήρθε πάνω τους, και η δόξα του Κυρίου έλαμψε γύρω τους ». Όλα εξαρτώνται από ποια πλευρά του εξωγήινου διαλόγου έχετε, υποθέτουμε.
18 'Δείπνο στο Emmaus'
Ο Caravaggio έκρυψε ένα διασκεδαστικό μικρό Πασχαλινό αυγό στη ζωγραφική του 1601 «Δείπνο στο Emmaus». Η σκιά ρίχνεται από το καλάθι με φρούτα στο τραπέζι μοιάζει με ένα ψάρι, το οποίο θα μπορούσε να είναι μια υπαινιγμό όταν ο Ιησούς ταΐζει τις μάζες με λίγα ψάρια.
19 «Νεαρή γυναίκα σε σκόνη»
Το Georges Seurat's Η ζωγραφική μιας γυναίκας που φοράει μακιγιάζ μπορεί να φαίνεται αρκετά αθώα, αλλά υπάρχουν πολλά περισσότερα για να εξερευνήσετε σε αυτό το έργο του 19ου αιώνα.
Πρόσφατος Οι ακτινογραφίες αποκάλυψαν ότι η φαινομενικά γλυκιά ζωγραφική λουλουδιών στην επάνω αριστερή γωνία του πίνακα ήταν αρχικά ένα αυτοπροσωπογραφία της Seurat, αλλά η ιστορία πηγαίνει ότι «ένας φίλος του το προειδοποίησε φαινόταν παράξενο '
Είναι ιδιαίτερα αξιοσημείωτο, καθώς αργότερα αποκαλύφθηκε ότι η γυναίκα στον πίνακα ήταν η 20χρονη ερωμένη της Seurat Madeleine Knobloch και αυτή η αυτοπροσωπογραφία ήταν η μόνη γνωστή που έκανε η Seurat ποτέ.
20 «Δαβίδ»
Alamy
Όπως συνέβαινε από καιρό με τη «Μόνα Λίζα», η έκφραση του προσώπου στο «Ντέιβιντ» του Μιχαήλ Άγγελου αποτελεί αντικείμενο συζητήσεων εδώ και πολλά χρόνια.
Το 2007, ωστόσο, το Πανεπιστήμιο του Στάνφορντ Ψηφιακό έργο Michelangelo ανακάλυψε ότι αν δείτε αυτό το τεράστιο άγαλμα από κάτω, όπως οι άνθρωποι συχνά, φαίνεται να έχει μια ήρεμη και αυτοπεποίθηση ματιά στο πρόσωπό του. Αλλά όταν το βλέπουμε από υψηλότερο πλεονέκτημα, ο Ντέιβιντ φαίνεται να αισθάνεται αρκετά τεταμένος για την καταπολέμηση του Γολιάθ.
21 «Ο κήπος των γήινων απολαύσεων»
Alamy
Hieronymus Bosch's πάνελ για τους κινδύνους του κοσμικού πειρασμού έχει πολλές ενδιαφέρουσες αναφορές σε αυτό, αλλά ένα από τα πιο παράξενα ήταν ανακαλύφθηκε από φοιτητής το 2014.
Στην κάτω αριστερή γωνία του έργου - το οποίο έγινε κάπου μεταξύ του τέλους του 15ου και των αρχών του 16ου αιώνα - μπορείτε να δείτε ένα μουσικό σκορ τατουάζ στο πίσω μέρος κάποιου. Ο μαθητής μετέφρασε τη μουσική σε σύγχρονη σημειογραφία, και μπορείτε τώρα να το ακούσετε. Ειδοποίηση Spoiler: Είναι ανατριχιαστικό.
22 «Η γέννηση της Αφροδίτης»
Alamy
Το γυμνό στη διάσημη ζωγραφική του Μποτιτσέλι ήταν αρκετά πρωτοποριακό για τα τέλη του 15ου αιώνα. Αλλά εκεί δεν τελειώνει η τόλμη του καλλιτέχνη.
Μερικοί ιστορικοί τέχνης Πιστεύουμε ότι το κέλυφος του χτενιού στο οποίο κινείται η Αφροδίτη κυματίζει τα ωκεάνια στην πραγματικότητα προορίζεται να συμβολίσει τα γυναικεία γεννητικά όργανα και συνεπώς αναφέρεται στη γονιμότητα.
23 «Η εμμονή της μνήμης»
Alamy
Λαμβάνοντας υπόψη ό, τι στον έξυπνο σουρεαλιστικό ζωγράφο Σαλβαδόρ Νταλί ήταν φυσικό να υποθέσουμε ότι τα ρολόγια που λιώνουν στη ζωγραφική του 1931 «Η εμμονή της μνήμης» είναι μια Ο Άλμπερτ Αϊνστάιν Θεωρία της σχετικότητας.
Όμως, όπως αποδεικνύεται, τα ρολόγια ήταν πραγματικά εμπνευσμένα από τυρί καμομπέρ. Υπήρξε αναφέρεται λέγοντας ότι τα διάσημα ρολόγια τήξης «δεν είναι τίποτα άλλο από το τρυφερό, υπερβολικό και μοναχικό παρανοϊκό κριτικό του χρόνου και του χώρου».
24 «Η έναστρη νύχτα»
Alamy
Σε ένα Συζήτηση TED 2014 , συνεργάτης επιστημονικής έρευνας Νατάλια Σεντ Κλερ εξήγησε πώς το κίνημα στη ζωγραφική «The Starry Night» του Vincent van Gogh το 1889 υπαινίχθηκε σε μια εξαιρετικά περίπλοκη μαθηματική ιδέα που ονομάζεται ταραχώδης ροή δεκαετιών πριν οι επιστήμονες το ανακαλύψουν.
«Το 2004, χρησιμοποιώντας το Διαστημικό Τηλεσκόπιο Hubble, οι επιστήμονες είδαν τις νεκρές δυνάμεις από ένα μακρινό σύννεφο σκόνης και αερίου γύρω από ένα αστέρι και τους υπενθύμισε το« Starry Night »του Van Gogh», εξήγησε ο St. Clair. Αυτό παρακίνησε τους επιστήμονες να μελετήσουν λεπτομερώς τους πίνακες του Βαν Γκογκ και όταν το έκαναν, «ανακάλυψαν ότι υπάρχει ένα ξεχωριστό μοτίβο τυρβώδους δομής ρευστών… κρυμμένο σε πολλούς πίνακες του Βαν Γκογκ».
25 «Patch of Grass»
Η ζωγραφική «Patch of Grass» του Van Gogh το 1887 αναδημιουργεί έντονα μια δυναμική ποιμαντική σκηνή, αλλά δεν είναι μόνο αυτό.
πώς να γίνεις πιο πνευματικός με τον Θεό
Το 2008, Ολλανδοί επιστήμονες Τζόρις Ντικ και Koen Janssens πρωτοπόρος ένα Τεχνική ακτίνων Χ που τους βοήθησαν να ανακαλύψουν ένα κρυφό πορτρέτο μιας αγροτικής γυναίκας θαμμένης κάτω από τις λεπίδες της χλόης. Ο Βαν Γκογκ ήταν γνωστό ότι ζωγράφισε τα προηγούμενα έργα του - και σύμφωνα με αυτό Ο κηδεμόνας , Οι ειδικοί εκτιμούν ότι περίπου το ένα τρίτο των αρχικών του έργων έχει κρυφές συνθέσεις κρυμμένες κάτω από αυτά.
Για να ανακαλύψετε περισσότερα εκπληκτικά μυστικά για να ζήσετε την καλύτερη ζωή σας, κάντε κλικ εδώ για να μας ακολουθήσετε στο Instagram!
