Όταν ακούτε τους στίχους, «πολεμούσα το νόμο και ο νόμος κέρδισε», ποιος καλλιτέχνης έρχεται στο μυαλό; Εάν είστε μουσικά κεκλιμένοι, ένα συγκεκριμένο αγγλικό punk-rock συγκρότημα πιθανότατα θα βγει στο μυαλό σας. Και τα τραγικά riff της κιθάρας και η ακατέργαστη δύναμη του «American Woman» πιθανώς δημιουργούν την εικόνα ενός αστραφτερού ροκ σταρ και της κιθάρας του Flying V. Αλλά πάρτε αυτό, κανένας μελωδίας δεν γράφτηκε από τον καλλιτέχνη με τον οποίο συνδέετε το τραγούδι. Είναι απλά αριστοτεχνικές αναλαμβάνει δουλειά κάποιου άλλου . Για να δούμε πώς συσσωρεύεται η μουσική σας γνώση, συγκεντρώσαμε τα 50 καλύτερα τραγούδια όλων των εποχών. Να είμαι ειλικρινής, πόσοι νομίζατε ότι ήταν πρωτότυπα; Και για πιο σπουδαία μουσική, δείτε 50 τραγούδια γίνονται 50 φέτος .
1 «All Along the Watchtower» του Jimi Hendrix (αρχικά από τον Bob Dylan)
Sony Legacy
πώς να φαίνεστε νεότεροι σε ηλικία 50 ετών
Τζίμι Χέντριξ Rowdier, δυνατότερο και punchier ηλεκτροκίνητη έκδοση του Ο Μπομπ Ντύλαν το κλασικό τραγούδι, που κυκλοφόρησε το 1968, έριξε ακόμη και τον αρχικό τραγουδοποιό. «Με συγκλόνισε», Ντίλαν αργότερα είπε , για να ακούσω το εξώφυλλο του Hendrix για πρώτη φορά.
2 «American Woman» από τον Lenny Kravitz (αρχικά από το The Guess Who)
Η Virgin Records America
Το 1970, το καναδικό ροκ συγκρότημα The Guess Who έκαψε τα pop chart με το «American Woman», το οποίο αυτοί ισχυρίστηκε ότι ήταν μια ερωτική επιστολή στις γυναίκες της χώρας τους. Λένι Κράβιτς ισχυρή, ενημερωμένη έκδοση κέρδισε το Grammy για το Best Male Rock Vocal Performance το 1999. Και για τις πράξεις που δεν θα πιστεύετε ότι δεν έχουν Grammys, εδώ είναι 30 καλλιτέχνες που δεν έχουν κερδίσει Grammys .
3 «Angel from Montgomery» του Bonnie Raitt (αρχικά από τον John Prine)
ΑΦΟΙ Warner.
Bonnie Raitt's Η εγκάρδια απόδοση μιας μεσήλικας γυναίκας που προσπαθούσε να ξεφύγει από τις περιστάσεις της έγινε μια από τις σημαντικότερες ηχογραφήσεις της, εκφράζοντας την χαμένη αγάπη, τη λύπη και τη λαχτάρα. Το τραγούδι, ωστόσο, γράφτηκε από το masterful Τζον Πριν , ο οποίος πρόσφατα πέθανε από το COVID-19 . Οι δύο φίλοι θα έπαιζαν το τραγούδι μαζί μερικές φορές. Και για περισσότερα τραγούδια αγάπης για τα βιβλία δίσκων, εδώ είναι Τα 50 πιο ρομαντικά τραγούδια που γράφτηκαν ποτέ .
4 «Επειδή η νύχτα» του Bruce Springsteen (αρχικά από τον Patti Smith)
Κολούμπια
Bruce Springsteen συν-έγραψε το τραγούδι με Πάτι Σμιθ , ένα επιτυχημένο single από το άλμπουμ του 1978 Πάσχα . Άλλαξε τους στίχους για την έκδοσή του από αυτό που περιέγραψε ως ένα άλλο τραγούδι αγάπης σε ένα χοντρό, ενδοσκοπικό ταξίδι στην αναζήτηση της αλήθειας. Το γεγονός ότι συνέγραψε πραγματικά το κομμάτι το καθιστά ως ένα από τα καλύτερα εξώφυλλα τραγούδια εκεί έξω.
5 «Louie Louie» του The Kingsmen (γράφτηκε από τον Richard Berry αρχικά ερμηνευμένο από τον Rockin ’Robin Roberts and the Wailers)
τείχος
Οι άγριοι, αστείοι Kingsmen κατέγραψαν τον αριθμό σε λιγότερο από μία ώρα σε λιγότερο από ιδανικές συνθήκες. Και παρόλο που το συγκρότημα συμφώνησε ομόφωνα ότι ήταν απαίσιο, το τριών χορδών κλασικό έγινε μια αίσθηση, ανεβαίνοντας στο Νο. 2 στα εθνικά διαγράμματα . Μετά από οργή από τους γονείς σχετικά με τους δυνητικά άσεμνους - ασυνάρτητους, πραγματικά - στίχους, δύο χρόνια Έρευνα FBI ξεκίνησε. Οι Feds έκαναν αμέτρητες προσπάθειες να αποκρυπτογραφήσουν τους στίχους, πεπεισμένοι ότι το τραγούδι επικοινωνούσε με άσεμνο κώδικα σε εφήβους ανατρεπτικούς. Αλλά δεν βρήκαν τίποτα. Και για περισσότερες ενέργειες της δεκαετίας του '60 να σας κάνουν νοσταλγικούς, εδώ είναι 25 τεράστιες μπάντες από τη δεκαετία του '60 που ξεχάσατε εντελώς .
6 «Blue Suede Shoes» από τον Elvis Presley (αρχικά από τον Carl Perkins)
Sony Legacy
Θεωρείται ένα από τα πρώτα τραγούδια rockabilly, Καρλ Πέρκινς Τα «Blue Suede Shoes» θα καλυφθούν αργότερα από τους πρωτοπόρους του rock 'n' roll, όπως Φίλε Χόλι , Έντι Κοχράν , και Ελβις Πρίσλεϊ . Ο Έλβις θεώρησε την εκδοχή του, η οποία ήταν μια τεράστια επιτυχία, αφιέρωμα στον φίλο του, τον Περκινς.
7 «Woodstock» των Crosby, Stills, Nash & Young (αρχικά από τον Joni Mitchell)
ατλαντικός
Τζόνι Μίτσελ έγραψε το «Woodstock» σε μια στιγμή πνευματικού προβληματισμού, λαμβάνοντας υπόψη ότι ο Woodstock συγκεντρώνει μια βιβλική ιστορία ψαριών και φραντζολών για αισιοδοξία. Οι Crosby, Stills, Nash & Young έτρεξαν με αυτήν την ιδέα, δημιουργώντας μια εορταστική, ηλεκτρική μαρμελάδα, υφασμένα μαζί με τις πολυάριθμες αρμονίες του συγκροτήματος για να δημιουργήσουν ένα ακόμη εμβληματικό soundtrack μιας γενιάς.
8 «Dazed and Confused» από τον Led Zeppelin (αρχικά από τον Jake Holmes)
Atlantic Records Corporation
Αμερικανός τραγουδιστής-τραγουδοποιός Τζέικ Χολμς ντεμπούτο «Dazed and Confused», α τραγούδι για διάλυση , το 1967. Αντιγράφηκε σύντομα από το βρετανικό συγκρότημα The Yardbirds, το οποίο έγινε το The New Yardbirds με την προσθήκη του κιθαρίστα συνεδρίας Τζίμι Σελ . Ο Page εξισορρόπησε περισσότερο τη μελωδία του με την επόμενη μπάντα του - ένα μικρό γκρουπ που ίσως έχετε ακούσει για τους Led Zeppelin. Χολμς ανέφερε παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων το 2010, αν και η υπόθεση απορρίφθηκε όταν επιτεύχθηκε διευθέτηση μεταξύ των διαδίκων.
9 «Δεν μπορώ να συνηθίσω να σε χάσω» από το The English Beat (αρχικά από τον Andy Williams)
Ι.Ρ. Εγγραφές
Άντι Ουίλιαμς Η επιτυχία του 1962 αναγεννήθηκε σε στιλ reggae από τους The Beat στο άλμπουμ του 1980, Δεν μπορώ να το σταματήσω. Μπροστάρης Ο Dave Wakeling's ο πατέρας αγαπούσε το πρωτότυπο, και όπως συνέβη, το τραγούδι ήταν τέλεια για τη θεραπεία ska. «Η μπάσα που μεταφράστηκε σε reggae αισθάνεται αβίαστα», είπε ο Wakeling Βράχος που κυλά . 'Οι χορδές του πιτσαξιού έγιναν κιγκλιδώματα κιθάρας και η μελωδία επιπλέει στην κορυφή.'
10 «Κορίτσι, θα γίνεις μια γυναίκα σύντομα» από τον Urge Overkill (αρχικά από τον Neil Diamond)
Αγγιξε και φύγε
διευθυντής Κουεντίν Ταραντίνο πιστώνεται με την αναζωογόνηση αυτού του remake από τους θρύλους του indie rock Urge Overkill, αφού το συμπεριέλαβε στην ταινία του 1994 Pulp Fiction. Σύμφωνα με τον Ταραντίνο, είναι «ακόμη καλύτερο» από Neil Diamond's πρωτότυπο . Και για περισσότερες μουσικές ταινίες από τη δεκαετία του '90, ρίξτε μια ματιά 17 ταινίες Soundtracks κάθε παιδί από τη δεκαετία του '90 Loved .
11 «Τα κορίτσια θέλουν να διασκεδάσουν» από τον Cyndi Lauper (αρχικά από τον Robert Hazard)
Έπος / κληρονομιά
Πολλοί καλλιτέχνες έχουν καλύψει αυτόν τον εμβληματικό αριθμό που γράφτηκε από τον Robert Hazard , αλλά κανένας δεν πλησιάζει στην εικονική έκδοση από Cyndi Lauper , το οποίο εξερράγη στο ραδιόφωνο και το MTV το 1983.
12 «Gloria» από τον Patti Smith (αρχικά από τον Van Morrison / Them)
Arista Records
Patti Smith's γαστρονομική φωνή, σιγοκαίγοντας και επικίνδυνη, ξετυλίγεται με τις λέξεις «Ο Ιησούς πέθανε για τις αμαρτίες κάποιου αλλά όχι για τη δική μου» (ένα απόσπασμα από το «Όρκο», ένα πρώιμο ποίημα που απορρίπτει την ανατροφή της Μαρτυρίας του Ιεχωβά). Το τραγούδι χτίζει σταθερά το τέμπο σαν μια ατμομηχανή, μετατρέποντας το κλασικό γκαράζ-ροκ σε μια πλήρη έκρηξη πανκ.
13 «Hallelujah» του Jeff Buckley (αρχικά από τον Leonard Cohen)
Κολούμπια
Τζεφ Μπάκλι Το «Hallelujah» είναι μια κοσμική λήψη του αγαπημένου Λεονάρντ Κοέν ύμνος, διαποτισμένος με σεξουαλική ένταση, λαχτάρα και προβληματισμό για τη φευγαλέα φύση της ζωής - ένα συναίσθημα που έγινε ακόμη πιο οδυνηρό από τον τραγουδιστή πρόωρα θάνατος από πνιγμό στις 29 Μαΐου 1997.
14 «Higher Ground» των Red Hot Chili Peppers (αρχικά από τον Stevie Wonder)
ΑΦΟΙ Warner.
Είναι δύσκολο να πιστέψουμε ότι κάποιος θα ήταν αρκετά τολμηρός για να αντιμετωπίσει μια μελωδία Stevie Wonder , αλλά το 'High Ground' των Red Hot Chili Peppers ήταν κάτι παραπάνω από το να αποδίδει δικαιοσύνη σε μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του θρύλου της ψυχής. Σημείωσε ακόμη και την ομάδα του πρώτος διορισμός Grammy (1991 — Best Rock Vocal Performance από ένα Duo ή Group).
15 «Hurt» από τον Johnny Cash (αρχικά από το Nine Inch Nails)
Αμερικανικές ηχογραφήσεις
Στο λυκόφως μιας θρυλικής καριέρας, Τζόνι Κις ηχογράφησε ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα τραγούδια του, με τη βοήθεια του υπερ-παραγωγού Ρικ Ρούμπιν . Τα μετρητά είναι υπερβατικά, κερδίζοντας Τρεντ Ρέζνορ σκοτεινοί, θλιβεροί, οι στίχοι μοιάζουν δικοί του - σαν να ήταν όλοι μαζί. Δυστυχώς, ο Cash πέθανεεπτά μήνες.
16 '(Δεν μπορώ να πάρω Όχι) Ικανοποίηση' από τον Devo (αρχικά από τους Rolling Stones)
ΑΦΟΙ Warner.
Η απόλυτη νέα κυματομορφή σε ένα τραγούδι για την αποξένωση και τη σεξουαλική απογοήτευση, που παραδόθηκε από τους Devo's Mark Mothersbaugh , που κατάλαβε πιθανότατα αυτά τα συναισθήματα. Ηχογραφήθηκε το 1977 με παραγωγό ιδιοφυΐας Μπράιαν Ένο στο τιμόνι, εκκαθαρίστηκε για απελευθέρωση από Μικ Τζάγκερ ο ίδιος.
17 «I Fought the Law» του The Clash (αρχικά από τον Bobby Fuller Four)
Sony Legacy
Αυτό το τραγούδι γράφτηκε αρχικά από Sonny Curtis των Crickets, αντικατάσταση του Buddy Holly μετά τον πρόωρο θάνατό του. Καλυμμένο από Hank Williams, νεώτερος , οι Dead Kennedys, και άλλοι, το The Clash πήρε το σύνθημά του από την απόδοση του Bobby Fuller Four του 1965.
18 'I Love Rock' n 'Roll' του Joan Jett και του Blackhearts (αρχικά από τα βέλη)
Θαλάσσιο περίπατο
Πρώτη ηχογράφηση από το λιγότερο γνωστό αγγλικό συγκρότημα The Arrows, Joan Jett's έκδοση του 'I Love Rock' n 'Roll' έγινε μια οριστική δήλωση για τον τραγουδιστή, πηγαίνοντας πλατίνα μετά την εξουσία στην κορυφή των charts για επτά εβδομάδες το 1982 .
19 «I Want Candy» του Bow Wow Wow (αρχικά από τους Strangeloves)
Πάταγος
Με μολυσματικό Μπο Ντίλιτι shuffle και primal beat, αυτό το κλασικό bubblegum του The Strangeloves έδωσε νέα ζωή όταν ο Bow Wow Wow κυκλοφόρησε την έκδοσή τους το 1982. Ο τραγουδιστής του συγκροτήματος, Annabella Lwin , ήταν μόλις 15 όταν το χτύπημα περιστράφηκε σε βαριά περιστροφή στο MTV.
20 «Θα σε αγαπώ πάντα» της Whitney Houston (αρχικά από την Dolly Parton)
Εγγραφές RCA
Ηχογραφήθηκε για την ταινία του 1992 Ο σωματοφύλακας , Γουίτνεϊ Χιούστον επικά φωνητικά Η Ντόλυ Παρτόν ήδη όμορφο τραγούδι το single με τις καλύτερες πωλήσεις από μια γυναίκα τραγουδίστρια ποτέ.
21 «Jolene» των The White Stripes (αρχικά από την Dolly Parton)
Τρίτα Man Records
Βράχος που κυλά ονόμασε το εξώφυλλο του The White Stripes του διαχρονικού Parton, πονώντας «Jolene» ένα από τα σπουδαιότερα remakes ποτέ . Τζακ Λευκό , τραγουδώντας από τη γυναικεία προοπτική χωρίς ίχνος ειρωνείας, ρίχνει το σπίτι στην επική του απόδοση ενός country classic.
ξεκαρδιστικό αστείο που θα σας κάνει να κλάψετε καθαρά
22 «Killing Me Softly» του The Fugees (αρχικά από την Roberta Flack)
Ηχογραφήσεις παλαιού τύπου
Ενώ Η Roberta Flack's το πρωτότυπο είναι άψογο, Λόουιν Χιλ και το πλήρωμα το δίνει κλασική μπαλάντα της δεκαετίας του '70 νέα ζωή με εντυπωσιακά φωνητικά και ψυχή με reggae.
23 «La Vie En Rose» της Grace Jones (αρχικά από τον Édith Piaf)
Νησί
Τζαμαϊκανός τραγουδιστής Γκρέις Τζόουνς Ο σκληρός, αστικός ήχος ήταν μια από τις πιο όμορφες πράξεις του '77. Με την προσαρμογή της Έντιθ Πιάφ τραγούδι με υπογραφή (από το 1945), η Τζόουνς έδειξε την πιο μαλακή, τζαζ πλευρά της, καθιστώντας το «La Vie En Rose» (Life in Pink) διεθνές hit ξανά.
24 «Ας περάσουμε τη νύχτα μαζί» του David Bowie (αρχικά από τους Rolling Stones)
RCA
Ενώ αυτός ο παιχνιδιάρικος μικρός αριθμός Stones ήταν μια πρόκληση για να ρίχνεις τα πάντα στο 1967, Ντέιβιντ Μπόουι Το raunchier glam rendition έφτασε σαν να ήταν από το μέλλον, εγχυμένο με σεξουαλική γενναιοδωρία.
25 «Blinded by the Light» του Manfred Mann's Earth Band (αρχικά από τον Bruce Springsteen)
ΑΦΟΙ Warner.
Το πρώτο τραγούδι, και το single, από το σπερματικό άλμπουμ του Springsteen του 1973 Χαιρετισμούς από το Asbury Park Το «Blinded by the Light» δεν έφτασε ποτέ στα charts έως ότου οι Manfred Mann's Earth Band κυκλοφόρησαν τη λήψη τους το 1976. Και οι μπερδεμένοι στίχοι του παρεξηγήθηκαν ευρέως στο remake. «Κόψτε χαλαρά σαν ελάφι» (μια αναφορά στο hot coupe deuce) άλλαξε σε «Revved up like a deuce», και misheard ως «τυλιγμένο σαν ντουί». Σπρίνγκστεν αργότερα συλλογίστηκε ότι ήταν η παραπομπή του εξώφυλλου σε ένα προϊόν γυναικείας υγιεινής που διαδόθηκε το τραγούδι.
26 «I Shot the Sheriff» του Eric Clapton (αρχικά από τους Bob Marley και The Wailers)
Records Records
Μπομπ Μάρλεϊ Το αριστούργημα αναπαράγεται πιστά Ο Έρικ Κλάπτον μνημειώδες άλμπουμ του 1974, 461 Ocean Boulevard , αν και συσκευάζει μεγαλύτερη γροθιά. Το τραγούδι ήταν ένα από τα πολλά παραδείγματα της αυξανόμενης επιρροής του reggae στη βρετανική και αμερικανική ποπ μουσική.
27 «MacArthur Park» από την Donna Summer (αρχικά από τον Richard Harris)
Λευκός Οίκος
Επαναπροσδιορίζοντας μερικούς από τους πιο συναρπαστικούς στίχους ποτέ, σχετικά με μια ερωτική σχέση που λήγει, παραγωγός Giorgio Moroder καθοδήγησε τους εξαιρετικά χαρισματικούς Donna Summer προς την κατάσταση πολλών εκατομμυρίων πλατίνας με αυτή την κάλυψη το 1978.
πώς να καταλάβετε αν σας αρέσει ένας άντρας
28 «Mad World» των Gary Jules και Michael Andrews (αρχικά από το Tears for Fears)
Ασυλο
Ανακαλύφθηκε εκ νέου από Γκάρι Τζουλς και Μάικλ Άντριους , τα δάκρυα για τους φόβους Η δεκαετία του '80 χτύπησε έγινε μια επίδειξη, μπαλαντέρ πιάνου που κυκλοφόρησε διάσημα στην κλασική κουλτούρα του 2001 Ντόνι Ντάρκο .
29 «Me and Bobby McGee» του Janis Joplin (αρχικά από τον Kris Kristofferson)
Columbia Records
Αυτό το τραγούδι κρυσταλλώνει τη μελαγχολία και την περιπλάνηση της εποχής του, υφαίνοντας την ιστορία των νεαρών drifters που κάνουν ωτοστόπ σε όλη την Αμερική. Η Janis Joplin's Η εκτεταμένη εκτέλεση του έδωσε φτερά για να γίνει ο ύμνος για μια γενιά.
30 «Τίποτα δεν συγκρίνει 2 U» του Sinead O'Connor (αρχικά από τον Πρίγκιπα)
Chrysalis Records
«Τίποτα δεν συγκρίνει 2 U», ένα τέρας που χτύπησε για τους Ιρλανδούς chanteuse Sinead O'Connor , είναι ίσως το απόλυτο τραγούδι διάλυσης. Γραμμένο από Πρίγκιπας για ένα από τα δευτερεύοντα έργα του, ο O'Connor προσφέρει μια συναισθηματική παράσταση που είναι αδύνατο να αντισταθεί. Απλά προσπαθήστε να συγκρατήσετε τα δάκρυα.
31 'Over the Rainbow' του Ισραήλ Kamakawiwo'ole (αρχικά από την Judy Garland)
Μήλο στο βουνό
Χαβάης μουσικός Ισραήλ Kamakawiwo'ole , με μόνο τη φωνή του και το γιουκαλίλι του, επαναπροσδιόρισε ένα αγαπημένο κλασικό.
32 «Proud Mary» των Ike και Tina Turner (αρχικά από την Creedence Clearwater Revival)
Bofm Ltd
Τίνα Τέρνερ το θέτει από την αρχή: «Ποτέ, ποτέ δεν κάνουμε τίποτα» ωραίο και εύκολο. Το κάνουμε πάντα ωραίο. Και τραχύ. ' Στη συνέχεια προχωράει σε σχισίματα. Είναι ένα τραγούδι τόσο βαθιά μέσα στη συλλογική μας συνείδηση που ωθεί την πρωταρχική επιθυμία να σηκωθούμε και να χορέψουμε.
33 «Κόκκινο κόκκινο κρασί» από UB40 (αρχικά από τον Neil Diamond)
DEP International / Virgin
Το κάλυμμα της UB40 με το reggae fied της σκούρας μπαλαρίνας του Diamond είναι μια ωδή να πίνετε ως έναν τρόπο να ξεχάσετε τα ρομαντικά σας δεινά - βελόνες για να πούμε, ήταν ένα χτύπημα.
34 «Σεβασμός» από την Aretha Franklin (αρχικά από τον Otis Redding)
Ομάδα καταλόγων Atlantic
Επισημάνθηκε «Σεβασμός» Aretha Franklin's ξεχώρισε ως μια μεγάλη δύναμη στην ποπ μουσική και έγινε μια έκκληση για φεμινισμό που αντηχεί ακόμα και σήμερα.
35 «Ring of Fire» από το Wall of Voodoo (αρχικά από τον Johnny Cash)
Ανήσυχοι δίσκοι
Το εμβληματικό τραγούδι του Johnny Cash προσκαλεί τη στυλιστική ερμηνεία, αν και κανείς δεν είναι τόσο αξέχαστος όσο αυτό το ακρατικό, βιομηχανικό πανκ ροκ, μακαρόνια, που βασίζεται σε συνθεσάιζερ, παίρνει το country classic.
36 «Sea of Love» του The Honeydrippers (αρχικά από τον Phil Philips)
Es Paranza / Atlantic Records
Πρώην frontman των Led Zeppelin Robert Plant κροσέ μια πιστή απόδοση αυτού του κλασικού R&B της δεκαετίας του 1950 με το συγκρότημά του The Honeydrippers, αποτελούμενο από μια σειρά μουσικών όλων των αστέρων, συμπεριλαμβανομένου του πρώην μέλους του Yardbirds, Jimmy Page και Τζεφ Μπεκ .
37 «Smells Like Teen Spirit» του Tori Amos (αρχικά από τη Nirvana)
Atlantic Records
Tori amos αφαίμασε τον ύμνο της Νιρβάνα, καθιστώντας το σπασμένο, βασανισμένο δυσαρέσκεια σε έναν τρυφερό αλλά απελπισμένο λόγο, απογυμνωμένο από όλα τα συνοδεία εκτός από το πιάνο της.
38 «Sweet Jane» από τους Cowboy Junkies (αρχικά από το The Velvet Underground)
RCA
Το πιο αγαπημένο κομμάτι των Cowboy Junkies πηγάζει από το άλμπουμ τους, Η συνεδρία τριάδας. Ήταν έχει καταγραφείσε μια μέρα γύρω από ένα μόνο μικρόφωνο σε μια εκκλησία του Τορόντο. Τραγουδιστής Μάργκο Τίμινς προσφέρει μια ονειρική, υπνηλία Του Λου Ριντ 1969 κλασικό.
39 «Tainted Love» από το Soft Cell (αρχικά από την Gloria Jones)
Ερμής
Το σκοτεινό Soft Cell παίρνει το Γκλόρια Τζόουνς το κλασικό για τη διαφυγή μιας τοξικής σχέσης χτύπησε μια χορδή με λεγεώνες ακροατών.
40 «Πάρε με στον ποταμό» από Talking Heads (αρχικά από τον Al Green)
ΑΦΟΙ Warner.
Στις γραμμές της γραμμής για τη συλλογή τους το 2004, ο Οι καλύτεροι αρχηγοί , Ντέιβιντ Μπίρν γράφει ότι το «Take Me to the River» είναι «ένα τραγούδι που συνδυάζει την εφηβική επιθυμία με το βάπτισμα». Συμπαραγωγή από τον Brian Eno, το κομμάτι καθιέρωσε το εντελώς πρωτότυπο συγκρότημα ως δυναμικό στην ποπ μουσική.
41 «Ο άνθρωπος που πούλησε τον κόσμο» από τη Νιρβάνα (αρχικά από τον David Bowie)
DGC
Το στοιχειωμένο, ενδοσκοπικό εξώφυλλο της Nirvana έκανε μια εκπληκτική εμφάνιση το 1993 στα MTV's Αποσυνδεδεμένο - εύρεση νέου συντονισμού χάρη στο Kurt Cobain's συναισθηματική απόδοση.
42 «Twist and Shout» από τους Beatles (αρχικά από τους The Isley Brothers)
Parlophone
Μια επιτυχία του 1964, «Twist and Shout» ήταν ηχογραφήθηκε σε μία λήψη , με Τζον Λένον υποφέρει από κρύο, το οποίο αποτελεί την υπέροχη παράδοση του τραγουδιού.
43 «Valerie» από την Amy Winehouse (αρχικά από τους The Zutons)
Universal Island Records
Αυτό το πρωτότυπο Zutons μόλις έγινε πραγματικότητα στη συνέχεια Amy Winehouse βάλτε το σε κασέτα στο στούντιο με τον παραγωγό Μαρκ Ρόνσον , δημιουργώντας αμέσως τον αδιαμφισβήτητο συντονισμό.
44 «Walk This Way» από το Run-D.M.C (αρχικά από την Aerosmith)
Προφίλ
Αυτή η πραγματικά πρωτοποριακή συνεργασία ξεκίνησε την επιστροφή του Aerosmith και έθεσε το στάδιο για τη συνεχιζόμενη κυριαρχία του rap στα pop charts. Εκτελέστε το D.M.C συγχωνεύει το rock και το rap με αυτό το εξώφυλλο, ηχογραφώντας το με το πραγματικό συγκρότημα αντί απλά να δειγματοληψήσει το πρωτότυπο.
45 «We Can Work It Out» του Stevie Wonder (αρχικά από τους Beatles)
Τάμλα
Αυτό το όμορφο τραγούδι όπως ερμήνευσε ο Beatles ήταν μια έκκληση για συμφιλίωση, που εκφράστηκε με πάθος - αν και λίγη ελπίδα. Αντίθετα, η εκπληκτική funk έκδοση του Stevie Wonder, από το αριστούργημά του του 1970 Υπογραφή, σφραγίδα και παράδοση έχει να κάνει με την επιθυμία και την υπόσχεση.
46 «Ουίσκι σε ένα βάζο» της Metallica (ηχογραφήθηκε αρχικά από τον Thin Lizzy)
Sony Music
Η Metallica παίρνει ένα παλιό ιρλανδικό λαϊκό τραγούδι που ηχογραφήθηκε σοβαρά από τον Thin Lizzy του Δουβλίνου, και το κόβει σε κομμάτια, σε αυτό το εντυπωσιακό remake.
47 «Με λίγη βοήθεια από τους φίλους μου» του Joe Cocker (αρχικά από τους Beatles)
Regal Zonophone
Τζο Κόκερ καύσιμη απόδοση στο Woodstock αυξημένη Ρίνγκο Στάρ γλυκό λίγο γλυκό για να γίνει ο ύμνος μιας γενιάς.
47 «Κοκαΐνη» του Eric Clapton (αρχικά από τον JJ Cale)
Records Records
Ο Έρικ Κλάπτον επέμεινε ότι, αν και η επιτυχία του το 1977 ακούγεται σαν τραγούδι αγάπης για μια παράνομη ουσία, ήταν στην πραγματικότητα ένα έξυπνα μεταμφιεσμένο μήνυμα κατά των ναρκωτικών. Ο αριθμός riff-heavy έγινε μία από τις επιτυχίες του Clapton και μία από τις πολλές JJ Cale τραγούδια που ηχογράφησε κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής.
49 'You Really Got Me' του Van Halen (αρχικά από τους The Kinks)
ΑΦΟΙ Warner.
Φοβερό καθώς το πρωτότυπο του The Kinks είναι - η μελωδία ήταν μια καθοριστική στιγμή της Βρετανικής εισβολής - έγινε αμέσως έκλειψη από αυτή τη βροντή, νέα, over-the-top αίσθηση από τον Van Halen.
πώς να αντέξουν περισσότερο στο κρεβάτι για τις γυναίκες
50 «Δεν είσαι καλός» από τη Linda Ronstadt (αρχικά από τον Dee Dee Warwick)
καπιτώλιο
Ενα από τα πολλά παραγωγικοί καλλιτέχνες της δεκαετίας του 1970 , Λίντα Ρόνσταντ έδωσε σε αυτό το τραγούδι κάποιος-με-λάθος ένα απαίσιο πλεονέκτημα καθώς υφάνθηκε μέσα από τις πολλές διαθέσεις της, υποστηριζόμενο από εφεδρικά φωνητικά σαν Motown. Άλλοι έχουν ηχογραφήσει Dee Dee Warwick's παπαρούνας, αλλά κανένας δεν πλησιάζει το Ronstadt's.
